彭俐儂(1930—1985)女，湖南長沙人。著名湘劇表演藝術家。曾任湖南省湘劇院副院長、湖南省戲劇家協會副主席、全國政協委員。主演的《拜月記》，導演的《生死牌》搬上銀幕，影響廣泛。

　　彭俐儂的藝術道路

　　彭俐儂(1930-1985)，湖南省長沙市人，1930年4月8日(農歷三月初十日)出生于西區軒轅殿巷一個貧寒的藝人家庭，父親彭菊生(字紹昆)是湘劇名琴師，俐儂幼時聰穎，隨父在戲班中成長。1942年隨父在桂林參加田漢領導的中興湘劇團，在田漢動員下學戲，藝術上曾受湘劇名演員吳紹芝、徐紹清的關懷和指點，后又拜師肖金祥，家傳師授，邊學戲邊實踐，進步甚快。抗日戰爭勝利后，隨義華湘劇團飄泊演出于洞庭湖各縣鎮，十七歲就已成為劇團的挑梁演員。

　　1949年8月，彭俐儂全家參加中國人民解放軍十二兵團政治部洞庭湘劇工作團(今湖南省湘劇院前身)。曾主演《九件衣》、《江漢漁歌》、《武松》等新劇目。1952年參加第一屆全國戲曲觀摩會演，與徐紹清合演高腔劇目《琵琶上路》，獲演員二等獎。1955年在湖南省第二屆戲曲會演中主演《拜月記》中之王瑞蘭，獲演員一等獎。1957年《拜月記》拍攝成電影，為湘劇第一部戲曲藝術片。

　　彭俐儂擅長青衣，兼工花旦。她嗓音渾厚圓潤，行腔很有特色，尤以高腔更具功力，自成一家，有“彭派高腔”之譽。如《琵琶上路》中長達60句的《清江引·放流》，既無伴奏，又少動作，演唱難度較大。她唱來字正腔圓，聲情并茂，準確表達出趙五娘離家尋夫時與鄰居張大翁依依不舍的復雜感情，行家嘆為“觀止”。表演上她堅持從生活從人物性格出發，運用行當又不受其拘束。湘劇彈腔戲《打雁回窯》中柳迎春原屬青衣行當，彭俐儂隨人物性格的發展，溶青衣、花旦乃至大腳婆旦的表演于一爐，和諧統一地將柳迎春演得真實可信。毛澤東主席曾三次觀看此劇，并與其討論劇本修改問題。

　　彭俐儂對待藝術創造嚴肅認真。她22歲飾演《琵琶記》獲獎，到54歲逝世之前，仍在鉆研、創造、發展。為了更好表現趙五娘描畫遺容，便決心學畫，親身體驗。在《闖簾》一折中，她將趙五娘的“一闖”發展為“三闖”。這一強化了戲劇沖突，突出了人物性格的藝術構思，是在她逝世前一年完成的。她演主角如此，演配角亦然，《打獵回書》中的二娘岳氏，一般由“貼爛”旦角扮演。她堅持“角色無大小，一臺無二戲”的演員職業道德，把一個僅有幾句道白，六句唱詞的配角，塑造得十分成功，傳為劇壇佳話。她積極倡導湘劇反映現實生活，曾主演過現代湘劇《菊花》、《江姐》、《山花頌》等劇目，都有不同成就和影響。

　　彭俐儂因家貧，讀書不多，又非科班出身，然悟性頗高，善取諸家之長。她參加全國戲曲觀摩會演和以梅蘭芳為主任的演員訓練班后，目睹全國名家風采，開拓了藝術視野，深感時代變化，于是發奮讀書，鉆理論，攻繪畫，學簡譜，文化水平、藝術修養提高甚快，不但演戲，且能改革音樂唱腔，如彈腔戲《斷橋》，她為了準確、深刻表現白素貞對許仙又愛又恨的復雜感情，在父親支持下，創造了“正南路三眼”的新板式，得到戲曲音樂界的贊許，并已流傳。她撰寫表演藝術文章及藝事回憶錄共約十萬字，還曾創作、改編《王熙鳳與尤二姐》、《杜十娘》、《二度梅》等劇本。和范正明合作改編的上下集《琵琶記》，她寫出初稿后就不幸逝世，后由范正明完成，并于1991年搬上舞臺，由她的兩代學生陳愛珠、龐奐麗扮演趙五娘，獲得文化部首屆“文華”新劇目獎和劇本獎，劇本亦由中國文聯出版公司出版。

　　彭俐儂生性淡泊，不愛交結。在“左”的錯誤年代，歷經坎坷，不到30歲即被迫脫離舞臺，后讓她教學，她以湘劇事業為重，無半句怨言，盡心盡力培養出一批中、青年優秀演員。

　　彭俐儂1956年加入中國共產黨。歷任中國人民政治協商會議第三、四、五、六屆全國政協委員，中國文學藝術界聯合委員會委員，中國戲劇家協會理事，湖南省戲劇家協會副主席。1958年任湖南省湘劇院副院長，1978年任湖南省藝術學校副校長。1985年1月16日因病逝世。

　　田漢贈彭俐儂

　　唱斷銅琶傳上路，舞來白兔喜回書。

　　人情深入功夫到，揮灑歌壇意自如。