遲美樺

    一檔熱播的電視綜藝節目改編成電影，大部分觀眾都會一邊質疑一邊掏錢買票。從“爸爸去哪兒”到“跑男”，再到最近上映的《極限挑戰之皇家寶藏》，綜藝節目改編成電影，動輒數億的票房。這充分證明了一檔足夠優秀的綜藝節目，同樣擁有足夠的吸引力，能把觀眾從電視機前拉到電影院里，這便是IP的力量。

    《極限挑戰》的演員陣容即使放在真正的電影里，也堪稱“超強陣容”，由孫紅雷、黃渤、黃磊、羅志祥、趙麗穎等主演，故事脫胎自綜藝節目，講述幾位明星嘉賓在拍攝節目時穿越回明朝，成了小公主趙麗穎的準駙馬爺，但皇帝駕崩，再穿越回現代后，歷史已被改寫，而他們也變成了沒有身份的“黑戶”，為找回身份，6人被迫根據皇帝留下的圣火令尋找皇家寶藏……

    劇情聽上去是不是很扯？不過，看過電影的人，大部分都說質量還算不錯，有觀眾表示“比去年的‘跑男’大電影好看多了”。

    綜藝變電影，不再是一期加長版的電視節目，而是回歸到講故事的宗旨上。盡管它回歸得并不徹底。一切由電視開始，再由電影終結。電影并不需要為票房擔心，有綜藝前期積攢的大量粉絲，將成為電影版票房的堅強后盾。同時，為了減壓，花錢輕松買歡笑的人也將是票房的主力軍。當前中國的電影市場前景一片大好，好到無論什么樣的電影，只要你敢在大銀幕上放，觀眾就肯花錢來看。多請點明星，搞好宣傳，票房就能大賣。

    回顧2015年綜藝熒屏，觀眾幾乎見識了中國影視藝人在真人秀節目中的集體井噴。連徐崢、陳坤這些純粹的電影演員都加盟了浙江衛視的最新綜藝節目《王牌對王牌》。和電影一樣，綜藝節目真人秀也是國內影視產業鏈上的一環，在走過最初的泛濫生長期后，專業化和規范化成為亟待解決的問題。越來越多的“職業綜藝咖”會讓觀眾感到厭煩，而越來越多的演員在涉足真人秀后發現“其實也很難”。比如最近徐崢加盟《二十四小時》之后意外受傷，短期內大強度的拍攝讓他感嘆“這比拍電影還難”。也有越來越多的真人秀在制作節目本身就大手筆、大制作，在向高質感的電影大片靠攏。

    “探究研發”電影新形式是值得稱贊的，但是要有業界良心。電影要有電影的樣，將電影做成綜藝的延伸，看不到誠意，拿不出劇情，吃老本，靠人氣來圈錢，這樣并不是長久之計，觀眾總有膩煩的一天。作為電影，看過之后總要留點什么給觀眾，如果留下的和綜藝節目時一樣，就不如“放肆”的在家里一笑了。

    歌手唱到戲院，跑男奔上院線，型男挑戰極限。這種為中國電影市場特別短線訂制的“綜藝秀電影模式”能走多遠？一位資深電視人表示：“很多年后再回望真人秀電影，也許會發現它是中國影視工業化道路上的一種試驗，至于試對還是試錯，現在還無法下定論，需要經過時間沉淀后才能證明。”